安东尼奥尼电影回顾展·北京电影学院
放映地点:北京电影学院
票务咨询:北京电影学院文学系 82045146
第一轮票价60元 第2轮票价50元
除去《职业:记者》因版权在私人手中,其它电影完全胶片放映,意大利一共提供两次胶片放映版权,胶片全部为全新数码修复。
11月25—28日,第一轮,共放映6场,套票60元:
11月25日(星期四) 下午2:00 开幕式《奇遇》(1960,140’)
晚上6:00 《爱情故事》(1950,110’)
《扎布里斯基角》(1970,110’)
11月26日(星期五)晚上6:00 《蚀》(1962,125’)
《职业记者》(1974,120’)
11月27日(星期六)上午9:00 《一个女人身份的证明》(1982,128’)
《云上的日子》(1995,109’)
晚上6:00 《中国》(1972,240’)
11月28日(星期日) 晚上6:00 《波河上的人们》等短片集锦(66’)
关于安东尼奥尼的纪录片两部:
《电影对我来说就是生命》(1995,60’)
《安东尼奥尼,改变电影的目光》(2001,60’)
12月2―5日,第二轮,共放映5场 套票50元:
12月2日(星期四) 晚上6:00 《职业记者》(1974,120’)
《蚀》(1962,125’)
12月3日(星期五) 晚上6:00 《扎布里斯基角》(1970,110’)
《奇遇》(1960,140’)
12月4日(星期六) 上午9:00 《波河上的人们》等短片集锦(66’)
关于安东尼奥尼的纪录片两部:
《电影对我来说就是生命》(1995,60’)
《安东尼奥尼,改变电影的目光》(2001,60’)
晚上6:00 《中国》(1972,240’)
12月5日(星期日) 晚上6:00 《爱情故事》(1950,110’)
《一个女人身份的证明》(1982,128’)
特别推荐:《中国》
安东尼奥尼因为《中国》,从此以后再也没有来到中国,尽管他如此渴望再次踏上这片土地。但是,恰恰是这部外国人拍摄的70年代的中国的记录片,在当时所谓极大了伤害了中国人民感情的《中国》,让我们看到了一个最最真实的中国和中国人,那是我们不能转过身背过脸去的历史。
安东尼奥尼和《中国》事件
2004年10月27日 16:45来源:Tom 文化
文化组借来片子看了一遍,认为片子是拍摄了一些中国的阴暗面。我提出这个片子不能演。出乎意外,江青反对,她说这个片子就是要大演,让大家都看一看。后来知道江青的罪恶目的就是千方百计要在周总理身上做文章。江青让我查的问题,我告诉中央组织部的郭玉峰去查,这个事情是我交办的(后来这成为郭玉峰的一个罪状。郭玉峰现在对这个事情还感到很委屈,在“文化大革命”后,他被开除了党籍)。郭玉峰了解以后,知道是广播事业局的一位同志陪着拍摄的,名字我记不住了,后来好像批斗了这个同志。江青又派人查了外交部,这个调查我不了解。外交部查到了新闻司的一位司长,从安东尼奥尼的出入境问题牵涉到周总理。江青好像捞到了什么似的,更闹了起来,她当着我们的面大骂说:允许外国人拍这样的片子,而且带出去,不只是错误的,简直是汉奸!以后,在一次政治局会议上,江青提到了《中国》的问题,提得很尖锐,不点名地批评周总理。周总理又只是淡淡地说,经过情况要去查一下,他不太清楚。周总理以后也不再理会这件事,随江青去闹罢了。江青攻击周总理,我很为难。开始时,我还感觉这个片子是有毛病,不能演,后来发觉,这个片子牵涉到外交部、广播事业局,江青的矛头是对着周总理的。我越发认清江青的恶毒。文化组的许多人都被江青整下去了,就剩下我、刘贤权、于会泳、刘庆棠、浩亮、王曼恬。以后,不知道是什么原因,王曼恬提出很多理由,也慢慢地不来参加会议了。我对文化组的事真感到伤脑筋。
安东尼奥尼作品年表
2000年 Destinazione Verna
2000年 Just to Be Together 未完成作品
1995年 Par-delà les nuages/Beyond the Clouds 云上的日子
1989年 Kumbha mela
1989年 Roma '90 罗马90
1982年 Identificazione di una donna 一个女人身份的证明
1980年 Mistero di Oberwald, Il/Oberwald Mystery,The 奥伯瓦尔德的秘密
1975年 Professione: reporter/Passenger,The 职业:记者(过客)
1972年 Chung Kuo/China 中国
1970年 Zabriskie Point 扎布里斯基角
1966年 Blowup 放大/春光外泻
1965年 Tre volti, I 一个女人的三副面孔(集锦片的一段)
1964年 Deserto rosso, Il/Red Desert 红色沙漠
1962年 Eclisse, L' 蚀/欲海含羞花
1960年 Avventura, L'/Adventure,The 奇遇/迷情
1960年 Notte, La /Night,The 夜
1957年 Grido, Il/Cry,The 呼喊/流浪者
1955年 Amiche, Le/Girlfriends,The 女朋友
1953年 Amore in città/Love in the City 巷爱(小巷之爱)
1953年 Vinti, I/Youth and Perversion 失败者(战败者)
1953年 Signora senza camelie, La 不戴茶花的茶花女
1950年 Cronaca di un amore 某种爱的纪录(一个爱情故事)
意新现实主义电影大师安东尼奥尼
日期:2004-01-29 作者:徐承 来源:东方早报
“拍电影是我的生存方式。我认为电影导演应该试着去反映他们生活过的时光;不要过分地以它们最为直接的和悲剧的形式来表达和阐释事件,而是要捕获它们在我们身上产生的影响效果;并且要诚恳地尽职地对待我们自己、真诚地果敢地对待他人。我想,这是我惟一的生存方式。”
这段话是意大利电影大师米开朗其罗·安东尼奥尼的从影自述。作为一个深切关怀现代人生存困境的人文主义者,安东尼奥尼把他的影片聚焦于面对贫瘠的自然环境和空虚的现代都市的痛苦个体,为人们提供了一个可以直面现实困境的思想平台。
米开朗其罗·安东尼奥尼于1912年9月29日出生在意大利的北部城市费拉拉。青年时期的安东尼奥尼曾一度迷恋于造型艺术。从博洛尼亚大学毕业以后,安东尼奥尼为《电影》杂志撰写过一些戏剧和电影评论。稍后他进入罗马实验电影中心学习了一段时间。四十年代初期,安东尼奥尼以编剧和助理导演的身份开始了他的电影生涯。他替新现实主义的元老级大师罗西里尼写了《飞机驾驶员回来了》的剧本,广受人们的赞扬。在四十年代中后期,也就是经典新现实主义电影的全盛时期,安东尼奥尼创作了六部颇具特色的纪录短片,并以此奠定了他在新现实主义运动中的特殊地位。
38岁时安东尼奥尼拍摄了他的第一部虚构的剧情片《某种爱的纪录》(1950),开始走向一条不同于早期经典新现实主义风格的道路。他起用专业演员饰演影片中的人物,在描绘角色时尤其注重对个人心理的刻画,而较少关注社会现实。像他自己后来所描述的那样,他在影片中着重强调的是现代人的“精神匮乏”和“道德冷漠”。五十年代中期他又接连拍摄了四部电影,这其中最为有名的是《女朋友》(1955)和《呼喊》(1957)。这些作品中都已经显露了带有安东尼奥尼标签的主题和风格,如将影片的重点放在社会中上层人物的内心世界,而并非以戏剧性的冲突来构造情节。对于自己和早期经典新现实主义导演之间的联系和差异,安东尼奥尼自己曾做过如下解释:“我登场比别人要晚,那时(新现实主义)电影方面的第一批新蕾虽说还有生命力,却已显出行将衰竭的迹象。……个人与社会的关系已不那么重要,更重要的是考察每个人本身,揭示他的内心世界,从中看出他历尽沧桑以后在内心存留下来的一切,看出那种刚刚露头的不满心情,它大致地预示了后来在我们的心理、情感甚至道德观念上发生的变化。”
1960年安东尼奥尼创作了他的名作《迷情》,从此开始享有国际声誉。但是这部影片在戛纳电影节首次上映时却受到了一些评论家的尖锐批评,他们认为这部片子的节奏过于拖沓了。尽管有这些消极反应,在《迷情》最终“意外”获得评委会特别奖之后,安东尼奥尼却成为了批评家的宠儿。在1962年《视听》杂志组织批评家评选的影史上十部最伟大电影的排名中,《迷情》排在了第二位(这以后名次虽然逐年下滑,却直到1992年才最终淡出十佳排名)。《迷情》仅仅是安东尼奥尼计划中的“人类情感三部曲”中的第一部,紧接着他拍摄了三部曲中的另外两部片子《夜》和《蚀》。“人类情感三部曲”描述的都是个人在面对现代社会之空虚荒诞时的内心情感世界,其中《夜》获得了柏林电影节金熊奖,《蚀》获得了戛纳电影节评委会特别奖。随后他创作了他的第一部彩色电影《红色沙漠》(1964)。在这部获得了威尼斯金狮奖的影片中,安东尼奥尼创造性地把色彩作为重要的电影元素,以此来传达人物情绪,营造影片氛围,被批评家赞誉为电影史上第一部真正意义上的彩色片。
拍摄完《红色沙漠》之后,安东尼奥尼开始到国外拍片。他的第一部在外国创作的电影是摄于英国的戛纳电影节金棕榈最佳影片《放大》(1966)。影片取得了巨大的商业成功,这一点安东尼奥尼以后再也没能做到。然后安东尼奥尼又在美国拍摄了《扎布里斯基角》(1970),在非洲和英国拍摄了由《过客》(1975)。1982年拍摄完《一个女人身份的证明》之后,安东尼奥尼因病不得不停止了他的拍片工作。十三年以后,83岁高龄的安东尼奥尼从沉寂中归来,在德国导演文德斯的协助下拍摄了诗歌般绝美的《云上的日子》,对他导演生涯中向来关注的各个主题进行了一次总结性阐述。1995年3月,安东尼奥尼获得了奥斯卡的终生成就奖。
安东尼奥尼绝大部分的电影作品都是由他自己编剧或参与编剧的,这些影片主要表现了人际关系的破裂、个人在社会和他人压抑下的异化。安东尼奥尼最初是从新现实主义运动中成长起来的。他声称自己是一个马克思主义知识分子,但正像著名评论家保林·卡伊尔指出的那样,尽管安东尼奥尼有着坚定的社会主义信仰,但是他的全部电影作品,特别是他的《迷情》,却恰恰显示了他对社会主义革命的极端怀疑态度。